诗词，对于我来说，就像是我的老朋友，我一直以为喜欢、热爱诗词的一定都是些像我这样内向的朋友，可后来我慢慢发现，原来真的有那么多志同道合却又性格迥异的人聚在一起畅谈诗词，就像诗词本身一样，丰富多彩而又绚丽多彩。
我有时候会想，人喜不喜欢，喜欢什么不是他本身能主观决定的事，而是这个人生来就客观存在的，喜欢诗词这件事没有任何理由，有人适合当法官，有人适合做经理，而我从小见了那字字句句的对仗平仄就欢喜的不得了，顿觉神清气爽，精妙绝伦，一遍遍赞叹不已，乐此不疲。我写的看起来很夸张，可实际上比这还要更夸张。
有时候我们感受诗词，是要自身经历过“忧患”，才会对诗词有深刻的理解。王国维的《人间词话》里有一句话：“天以百凶成就一词人”。诗人之所以作为诗人，诗人与普通人之所以不同，是因为诗人不是麻木不仁的，诗人是以天地为心，有一种仁爱之心，对草木鸟兽都有一种关心，都有一种爱护。
我认为，诗歌离我们并不是特别遥远，我们可以因为热爱而作诗，可以成为自己的诗人，正所谓贤人君子幽约怨悱不能自言之情。而恰恰诗词本身，是可以表现那些有品德、有理想、有抱负的贤人君子内心深处最幽约、最深曲的活动。中国古代讲诗词的时候是这样说的：“在心为志，发言为诗”，意思是说如果诗只在你的心里活动，那么它就叫做‘志’，因为它没有‘跑’出来，但如果你把内心的感受表达出来，那就可以是诗了。所以从这个角度来说，作诗不是一件很难的事情，我们可以看到什么就说什么，想到什么就写什么。
当我们真正作出一首诗的时候，它只是一个艺术成品，它没有美学上的美感意义和价值，而美感的意义和价值是要由读者来完成的。杜甫的诗写得再好，将它拿给一个不识字的人去看，和他说“玉露凋伤枫树林”，他也不会参透其中的奥妙。中国的诗词是一种美文，这种美不只是它语言文字的美、感情的美，也包含了它声音的美，所以诗词里面音调的美是非常重要的。诗之境阔，词之言长。举一个简单的例子，“东风无一事，妆出万重花”这句诗，读出来的“出”是一声，实际上应该念成四声也就是仄声。诗词之所以美妙，也正是因为有了这种参差错落、抑扬顿挫的感觉。
诗词中的意象，可以贯穿我们大部分人的一生。被人们熟知的是王国维所说的三种境界，第一种境界为晏殊所作诗词：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”这写的是一种相思离别，可王国维却说这是成大事业、大学问的第一种境界。第二层柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”即使做事困难重重，也要有开弓没有回头箭的决心，也要有下一站柳暗花明的信仰。第三层则是辛弃疾的“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这是一种功成名就后的豁达和释然。然而我认为，这种字面意思上的顿悟，只是这句话的一个方面，我认为稼轩并不是在等一个美女，那个灯火阑珊处的人就是辛弃疾自己。因为辛弃疾渡江南来是要收复失地的，而在这元宵佳节如此之热闹的时候，大家就已经“直把杭州作汴州”，就已经忘记了当年沦陷的那一片国土。他感叹着满眼的“繁华”，已是满心悲苦，所以回首时，他看见了那个仍旧执着的自己。诗人总是愿意把家国情怀写成儿女情长，但后世真的只能看到儿女情长。诚然，诗是丰富的，诗满足了我们情感中的所有需求和幻想，有诗词雕饰，人生便不会索然无味。
我想，我对诗词的热爱和追求不会停止，理想主义的花终究会盛开在现实主义的土壤里。今朝晨醒，我仍是马蹄尘花的赶路人。（张明洋 文）